前几天，遇到上海教育出版社的编辑，在一番“高谈阔论”以后，我无意识地提及了我在1991年在该社出版的一本书《儿童绘画心理与绘画指导》，那是我独立撰写的第一本书，薄薄的，总共十万字左右，比较通俗易读。
    我写过的书籍，再版的有好几种，但是我历来只是将再版看成是一种负担，从不会主动要求去做的。这一次，我似乎有点例外，我在兴头上对上海教育出版社的编辑讲，如果该社感兴趣，我可以在适当的时候再版这本书，理由有三：（1）这毕竟是我一生第一本独立撰写的“著作”（书上印着“著”字）；（2）据各方反映，该书的影响力不小，很多人喜欢它，我的有些学生迄今依然提及这本书对他们事业和工作的影响；（3）容易阅读，道理却不浅，迄今依然有帮助教师专业提升方面的意义。
    大约二三十年前，曾有一段时间，我对幼儿美术教育很感兴趣，看了不少美学方面的书和文章，也做了一些有关的研究，后来总觉得“美学”的“水”太深，不是我这样的人能轻易去“淌”的，所以不得不“忍痛舍弃”了。不过，我在幼儿美术教育方面的学习和研究，对于我对自己的“主业”——《幼儿园课程》的理解和建构，还是大有帮助的。
    而今，幼儿美术教育方面的书籍出版了不少，也有很多新的内容在这些书中呈现，这是很好的现象，值得赞赏。
    而今，涉及幼儿美术教育方面言论混乱不堪，很多言论缺乏理论基础，甚至连基本常识都没有，弄得幼儿教育工作者一头雾水。
    我想，如果《儿童绘画心理与绘画指导》一书得以再版，至少能让许多幼儿教育工作者进一步认识和理解幼儿绘画的自然发展过程和表现方式，认识和理解教师如何“在对的时间做对的事情”，从而多少能摆脱“零和思维”——要么教得太多，要么教得太少，甚至完全不教。